“‘独播’的‘独’，抢来抢去还是一个‘独家播映权’，并不是真正意义上的独享独有，在后续产品开发和市场营销方面，显然不具备实质性的商业价值。”上海文广新闻传媒集团影视剧中心（下称“SMG影视剧中心”）主任杨文红说，在她看来，没有版权资源的电视剧播出机构，在未来电视媒体的竞争中将不会有任何优势，抢占资源高地则需先从剧本和制作开始。

　　被迫的转身

　　作为中国第二大传媒集团的影视剧中心主任，杨文红对播出机构自有资源匮乏的担心不无道理。

　　统计数字显示，全国2000多个电视频道中，90％以上的频道都有电视剧播出。但与此并不相称的却是精品电视剧的稀少，2006年国产电视剧总产量为13800集，最终能盈利的只占到大约20％，也就意味着几乎只有20％的电视剧称得上是精品、优品。

　　“产量大，但精品少，电视台对精品资源的渴望，也带来电视剧价格的虚高，成为电视剧市场的困惑”，这是业内对市场的一个共识。

　　对于市场的困惑也使得各地电视台在电视剧购买上压缩或持平预算。以央视为例，2007年央视已将过去每年八九亿元的电视剧购片预算缩减到六七个亿元。

　　而面对市场的悖论，今年年初，在首都广播电视节目制作业协会主办的名为“新形势下的电视剧市场合作”的研讨会上，国家广电总局电视剧司副司长王卫平就提出，要“让终端价值的实现者，从一开始就介入进来”，也正是鼓励播出机构从前期介入到电视剧的制作中，多做精品。

　　一部分电视台已经开始改变单纯播出机构的形象，开始真正打造自有的电视剧。SMG影视剧中心在2007年便打出了一套组合拳，以定制或剧本先行的模式，在好剧本的基础上，自发制作电视剧。

　　杨文红认为，播出机构转身制播合一的意义在于，一方面，从播出机构的角度出发，单纯的播出机构并不拥有核心资源，当遇到好剧时，只能通过价格战来“夺得”播出权；此外，从国际媒体机构的操作经验来看，媒体机构真正的价值还是版权，如果仅限于播出平台，长此以往将是没有任何竞争的优势。

　　从明星第一到剧本第一

　　然而当播出机构变身为制播合一的机构之后，生产的目的性也就变得十分明确。无论是定制式的制作模式，还是“剧本先行”的模式，一部剧投入制作的首要条件便是出挑的剧本；而这两种不同模式的区别仅仅在于剧本的来源，定制模式是由电视台确定选题后，找人编写剧本并拍摄制作，“剧本先行”则是选择购买现有作品的版权，在此基础上进行拍摄制作。

　　杨文红说，以往电视台购片，第一看演员阵容，第二看导演，导致制片方为了片子能卖出好价钱，不得不把成本的很大一块用在请名演员、名导演上，而在剧本等创作方面的投入就相应减少了。

　　对于剧本不受重视的情况，上海海润影视制作公司董事长曲光辉也有着同感。曲光辉告诉记者，在电视剧的制作费用中，演员和导演的片酬往往可以占到40％~60％的份额，而剧本创作和购买的费用比例不足5％，而在美、日、韩等电视剧产业发达的国家，剧本方面的费用支出则可占到10％~15％的比例。

　　“不管是古装剧、时尚剧、言情剧、历史剧，只要是剧本好了，市场都会好。剧本好，制作不好，还有成功的可能性；剧本不好，制作再好，也不大可能会成功。”曲光辉